春节期间,省昆与石小梅昆曲工作室联合推出“云看戏”。
国家大剧院古典音乐频道打造24小时永不落幕的“线上大剧院”。
疫情让原本热闹的演艺市场按下了暂停键。据中国演出行业协会不完全统计,2020年1-3月,全国已取消或延期的演出近2万场。尽管线下活动暂时停摆,但演出行业并未停下脚步,众多演出机构、剧场和音乐人纷纷开始探索“互联网+”的全新观演模式。“云看戏”“云音乐节”“云端歌剧院”“云蹦迪”……各种形式多样、精彩纷呈的“云演出”“在线直播”,让众多艺术爱好者足不出户也能与艺术亲密接触,随时开启一段奇妙的艺术之旅。
线上戏曲直播,绿幕弹幕齐上阵
记者注意到,疫情期间,在各类演出团体中,各大戏曲院团纷纷试水,竞相成为“互联网+”新观演模式的先行者。
截至目前,江苏省昆剧院推出的“兰苑时光机”已开启第五旅程,每晚在线播出一场省昆个人专场演出,从2月16日开始已持续四十多天。而此前的春节期间,省昆与石小梅昆曲工作室联合推出的四场付费“云看戏”,吸引了39个国家和地区的2000多名观众参与,3.7万元门票收益全部捐赠武汉协和医院。
昆山当代昆剧院官微“云端雅韵”,从2月26日起连续一个月分享了来自全国的31位杜丽娘聚集的超豪华阵容《牡丹亭》,赢得了戏迷的广泛关注。北京京剧院官微“云上氍毹”连续推出了20多期著名京剧表演艺术家上世纪八十年代的演出录像以飨观众,上海京剧院也拿出自己压箱底的精品演出录像,在官微“宅家赏戏”栏目每日播出……
上周,上海戏曲艺术中心旗下京昆沪越淮评六大院团联合推出的“云剧场”戏曲展演周,开启了线上直播。3月20日晚,上海越剧院一团公益演唱会“云直播”打响头炮,率先登场。新民网、澎湃新闻、东方大剧院、爱奇艺、腾讯视频、优酷、抖音等各大线上平台全网同步直播。更加与众不同的是,拍摄电影特效常见的绿幕合成技术也被用在了这次直播当中。直播时,演员站在排练厅的一面绿色背景板前演唱,观众在网络上观看时,则能见方亚芬、许杰等名角身后,出现了技术合成的特别场景——或是身处居家环境,或是置身江南园林,别有趣味。上海越剧院院长梁弘钧表示:“我们不希望做成一个手机架起来就开麦的模式,更希望让大家在线上观看剧场演出不打折扣。”
据悉,上越这组公益演唱会系列在十多个线上平台累计观看人次达200多万。而此后上海京剧院的一场集结了尚长荣、史依弘、王珮瑜等名家在内的线上直播演唱会,则在二次元文化聚集地B站和时尚潮人玩转的抖音收获一片新天地。京剧演唱会直播当晚,在B站观看人气值达到4.2万,一度冲到娱乐直播榜的第11名,获得即时互动弹幕两万多条。
上海戏曲艺术中心杨磊告诉记者,线上直播是疫情期间不得已的应对方法,各家院团都很重视,并邀请了相当专业的直播团队。为了寻找年轻观众,更是将直播平台首选放在了抖音、B站这类年轻人的聚集地。杨磊表示,通过这次直播展演,戏曲院团都有意外收获。一方面探索了多维度、更新颖的戏曲传播推广手段,另一方面则由于推广渠道和平台的更新,吸引了更多圈外年轻人的关注,为戏曲圈粉不少。
“云演出”迭起,百老汇酝酿线上自救
除戏曲之外,在实体演出至今尚未有明确启动点的时候,各种形式的“云演出”也应运而生,此起彼伏。
往年3月,草莓音乐节都会如期在武汉打响头炮。今年,音乐节发烧友们意外等到一场免费而特殊的线上音乐节。2月4日到2月8日,拥有众多艺人资源的摩登天空邀请新裤子、谢天笑、曾轶可、黄旭等70余组音乐人在B站平台上进行了为期五天的直播活动“宅草莓不是音乐节”,每天直播时长在6小时左右,后又在西瓜视频推出第二季。乐迷在直播间看到音乐人更生活化的一面:张韶涵为歌迷点歌,新裤子乐队彭磊分享“居家弹唱”,唐朝乐队主唱丁武烙起了葱油饼。据统计,第二季的7天直播观看总人次超过1584万,活动全网总曝光量29.8亿。
“流量超过预期。” 摩登天空副总裁沈玥说。乐迷发烧友常晶晶则对这次新奇的经历感到难忘:“我一直以为,震耳欲聋的忘我尖叫和随心所欲地摇摆身体,才是真正的音乐节,而这一次线上音乐节彻底颠覆了我的想法。”
草莓音乐节线上尝试的成功,引得其他视频方纷纷效仿,并掀起了一股线上音乐节热潮。网易云音乐推出了“就在卧室音乐节”和“云村卧室音乐节”,QQ音乐则上线了“家年华和你在一起”,微博也发起了“有我陪你线上音乐节”,希望趁机吸纳更多的观众。
此后,酷狗直播将大型蹦迪现场“搬”到线上,灯光、DJ、打碟机进入直播间,单场围观人数接近10万。再有,中演院线旗下广州大剧院推出的“看你怎么宅”线上见面会上,《声入人心》年度首席王凯与粉丝“云见面”,半小时直播吸引320多万人次围观。
还有以国家大剧院为首的一众剧场院线,都相继开发各自的线上剧场。国家大剧院24小时永不落幕的“线上大剧院”古典音乐频道率先上线,汇集了1000多场高清演出实况、2700多张中外音乐唱片、4000多段幕后花絮及精彩瞬间和300多部音乐纪录片,观众只需登录官微,即可免费观赏。保利院线发动旗下剧场,将有版权的话剧、戏曲、交响乐等节目推送到线上,名曰“保利云剧场”。江苏大剧院也推出系列线上文化服务,如联合江苏有线打造“爱艺在线”平台,上线江苏大剧院云剧场等,以此向无法现场观演的人们提供丰富多彩的艺术作品。
当疫情蔓延到全球后,就连美国百老汇也在酝酿如何展开线上自救。据百老汇新闻报道,在联盟宣布关闭剧院之后,百老汇停工剧院的专业人员和演员正在准备向观众提供线上表演,有些会以音乐会的形式出现,对于这些艺术家来说,直播是在剧院关闭的情况下,另一种提高个人创作力的方式。百老汇演员Telly Leung最近在百老汇出演了音乐剧《阿拉丁》,他决定近期举办一场30分钟的线上直播演唱会,他表示自己想找到一种新方式,在一切都被取消的时候能继续制作音乐。届时,音乐会将在Telly的合作者加里阿德勒的音乐平台上播出,观众将支付5美元,部分收益将用于演员基金。
线上演出,前途光明还是昙花一现
剧场是小众的,互联网是大众的,当把剧场从线下搬到线上,让更多的人享受到美好艺术的同时,也不得不让从业者抓紧思考演出业未来的发展路径。诚然,剧场依然是舞台艺术最根本的生命力,每场演出都是独特不可复制的,线下演艺很难被线上形式完全替代,这几乎是所有演出团体和观众的共识。但是,线上直播的加入,对观、演双方来说,无疑都是一种有好感的全新体验。
上海戏曲艺术中心杨磊认为,时代在不断发展,传统文化应该有与之匹配的宣传方式,才能抓住当下的年轻观众,线上直播不失为一种有效的手段。江苏大剧院总经理廖屹表示,“云剧场”的模式打破了空间距离,让不能亲临现场的朋友们也能同步欣赏到高水平的精彩演出,最大力度地惠及更多观众。而对于一些相对冷门的小众戏曲来说,线上更为广泛地传播、推广和普及,将促进其自身的发展,拓展了传统戏曲的影响力。
江苏省昆剧院副院长施夏明也认为,线上直播昆曲,对传播昆曲意义重大。“其实省昆从2010年开始,每周六晚都会在官微同步直播兰苑剧场的演出。剧场里的昆曲演出,通常也就几百人观看,覆盖面相对有限,而线上直播能让更多年轻观众了解昆曲,为未来培养潜在的观众群。”南京市京剧团团长王珏对直播可能会造成剧场观众流失表示担忧,对此戏迷王悦则很自信,“现场演出永远不是转播可以替代的,网络直播只是扩大影响的一种渠道。”
除观演双方之外,在演出商、平台方等业内人士看来,线上演出也并非昙花一现,而是有着相当程度的发掘空间。虽然商业模式有待探索,但是观众的付费意愿十分明显。
中国演出行业协会主席朱克宁表示,这次疫情给剧场带来了新的启示,剧场的发展可以是线上线下融合互助、多元化的经营模式。演出的形式、艺术门类非常多样,相声、脱口秀等语言艺术类节目,线上可能是很好的途径,但歌剧、舞剧等照搬到线上,恐怕就不太好看。我们不应该局限把剧场艺术搬到线上,而应打造适合线上的艺术。
摩登天空副总裁沈玥就很看好线上线下的互补模式。他表示:“线上演艺的商业化刚刚起步,在疫情的倒逼下进入窗口期,虽然未来能不能沉淀出固定和有效的商业模式,还需一段时间的观察,不过我们对此有信心。此次‘宅草莓’线上音乐会,观众和参与的音乐人都表示出兴趣,证明它有其价值。”沈玥透露,目前大部分线上演出项目包括第二季的“宅草莓”,采用平台内容采买、双方联合制作的模式。在这个机制下,平台可通过付费会员等其他手段变现。约百分之八九十的用户是免费用户,这部分成本通过招商和广告来覆盖。
2016年开始就致力于戏曲演出直播的东方大剧院总经理周洁也亮出了十分自信的观点:互联网剧院是个具有很大空间的演出方向。周洁说,他们尝试过多场大型演出的直播付费观看,观众的付费意愿还是比较明显的。
《2019年演出行业洞察报告》预计,VR、AR等数字虚拟技术在2020年将推动沉浸式观演升级。业内人士表示,“云”方式可以理解为一个新兴产业,由此可能产生新的风口或趋势。但疫情结束后,如何使得线上演艺真正有持久的生命力,而不是昙花一现,还需要根据线上的特点设计与线下演出不同的产品,还有赖于内容方和平台方的充分磨合碰撞,最终探索出新的、可持续的商业模式。
本报记者 高利平 王 慧