舞剧《永不消逝的电波》

江苏大剧院开幕演出三周年特别音乐会

两周年体验日

8月5日19：30，江苏大剧院开幕演出三周年特别音乐会《程晔与江苏交响乐团演绎贝多芬与莫扎特》在线上线下与观众热烈相逢。这场演出门票全部售罄，并通过央视新闻客户端等直播通道，有近百万观众同时在线观看。3年来，从初出茅庐到渐入佳境，从地标建筑到文化客厅，江苏大剧院以一系列优质的演出和活动，滋养着每一个热爱艺术的心灵。

今年上半年，受疫情影响，江苏大剧院130多场演出被迫取消、延期，艰难时期，大剧院从未放弃过舞台，无论是开拓云端观演渠道，还是深耕原创艺术作品，都交出了满意的答卷。3周年之际，多场精彩纷呈的线下演出和活动又将点亮江苏大剧院，这里再度成为艺术的海洋。

艰难“破冰”，

让观众回归剧场

“隔了半年，我终于回来了！”出示健康码、测量体温、登记个人信息……6月5日，在历经百余天的“别离”之后，90后观众张颜终于回到了久违的江苏大剧院。张颜是大剧院的铁杆粉丝，3年来已在此看过100多场演出，她清楚地记得，上一次看演出还是今年1月11日，看的是舞剧《永不消逝的电波》。

张颜在手机上抢到了南京民族乐团室内专场音乐会的门票，这是疫情过后江苏大剧院首场面向观众的演出。当晚，激动、惊喜、愉悦洋溢在每个观众的脸上。舞台上，古筝婉转，竹笛、扬琴清脆欢快，二胡、琵琶各具特色，这让坐在台下的张颜倍感享受，“当听到第一个音符奏响，我热泪盈眶，阔别多日再次坐进剧院，那一刻我明白了生活为什么需要艺术。”

剧院重新开放的背后，是很多工作人员的默默付出：检修硬件设备，对舞台区、观众区、化妆间、通道、出入口等区域进行专业的喷洒消毒，对电梯按键、楼梯扶手等人员频繁接触的位置，更是保持着高密度、常态化的消杀工作。“演出市场想要全面恢复，必须要让观众走进剧场的时候安心放心。”江苏大剧院总经理廖屹说，只有当观众认为封闭的剧场空间变得很安全，才会考虑重回剧场这件事。

根据文旅部相关规定，疫情期间剧院上座率不得超过30%。但按照行业内的估算，一台演出要有70％上座率才能完成商业运作。尽管严格的上座率不能覆盖投入成本，但大剧院坚持第一时间复演，“现在确实面临着一些困难，但大剧院承担着公共文化服务的责任，我们必须第一时间站出来，提振整个市场的信心。”廖屹说。

“逆行者之歌”江苏省致敬白衣勇士慰问演出、江苏交响乐团 “致敬贝多芬”系列音乐会——“英雄”、抗疫题材话剧《飞向春天的鸽子》……复工3个月以来，一系列高品质的演出在江苏大剧院上演，鼓舞观众，慰藉心灵。

线上线下，

打造网络观演新空间

一场疫情，让演出业受到冲击，但换一个视角，也是迎接新机遇的转折点。自疫情发生以来，江苏大剧院一直在积极思考和探索，并借助互联网技术，开辟出了一个全新的网络艺术空间。

疫情期间，剧院从以往演出中精选了10台由名家名团担纲、上座率高的音乐会，投入与“江苏有线”共同打造的“爱艺在线”平台，观众坐在家中打开电视便可点播观看。随后，“江苏大剧院云剧场”也在手机客户端正式上线，《解放1949》《iSING！CHINA 地久天长——献礼新中国成立70周年音乐会》《殷承宗钢琴协奏曲音乐会》《李飚与俄罗斯国立新西伯利亚爱乐乐团2020新年音乐会》《彼得阿尔特里克特与捷克爱乐乐团音乐会》……搭载着互联网的翅膀，一场场荟萃中外名家的“艺术盛宴”被搬进手机，即便足不出户，观众也能随时享受艺术大餐。此外，云剧场里还集纳了名家讲堂、地方戏掠影、精彩回顾、经典荟萃等多个系列，让观众欣赏演出的同时，还能得到在线艺术普及，体验艺术多样魅力。

剧场是小众的，但互联网是大众的，当剧场从线下搬到线上，艺术覆盖的群体更加广泛。疫情期间，古典音乐爱好者朱彪一口气追了十场音乐会，他觉得相较于正式的剧场演出，线上平台的内容更“平易近人”，观众不需要西装革履正襟危坐，通过镜头还能关注到平时在剧场里不易发现的细节。

5月1日，江苏大剧院民族乐团和南京（金鹰）爱乐乐团弦乐四重奏进行了首次《乐享好时光》云音乐会直播；6月1日，儿童节的童声合唱团线上音乐会治愈人心；与江苏交响乐团共同策划打造的“致敬贝多芬”系列音乐会将经典艺术普及到千家万户……迄今为止，江苏大剧院已经在抖音、Bilibili、网易云音乐、猫眼、爱艺在线等平台进行了多场主题直播，在线观看百万人次。“这是一种新的培养观众的方式，云剧场、直播模式打破了空间限制，惠及更多观众，也为剧场品牌注入新的活力。”廖屹表示，目前演出市场正在逐步恢复，但直播等线上玩法并未被舍弃，今后大剧院仍将坚持线上线下“两条腿走路”，同时基于云剧场平台，开发VR现场直播等新型观演模式，让艺术搭载互联网翅膀，飞入更多寻常百姓家。

大剧院还在不断拓展朋友圈，打造着更大的舞台。5月26日，江苏大剧院运营管理有限公司与南通文体会展管理有限公司、苏州新时代文体会展集团签署合作协议，共同设立南通文化艺术中心管理有限公司。南通文化艺术中心的建成，开放了长三角地区精神文化生活新客厅，更是拓展了“大运河剧院联盟”的队伍，进一步达成平台内的资源互补和管理模式输出；6月1日，剧院与江苏省儿童艺术剧院签约，双方共同打造儿童剧生产创作和展演平台；去年，江苏大剧院联合大运河沿线28家剧院初步形成“大运河剧院联盟”，端午节，运河剧院朋友圈齐刷屏——江苏大剧院联合运河联盟多家成员，共同开启复工复产联合行动，端午特别节目《我家就在岸上住》依次点亮运河沿岸，点亮剧院舞台。

生产原创，

激活自身造血能力

世界上优秀的剧院，都具备强大的艺术生产能力。疫情期间，剧院也在用艺术的温度寄托希望。今年，江苏大剧院自有院团正在茁壮成长，童声合唱团和青年爱乐合唱团录制的公益歌曲《天使的风采》为抗击疫情发声，江苏大剧院原创歌曲《一朵雪花》也获得广泛关注和传播，收获业内及各界好评。

7月31日，江苏大剧院首部自制话剧《朝天宫下》首演圆满成功，这部话剧回望了故宫文物南迁往事与国宝的命运沉浮，勾勒出一代知识分子的精神风骨。该剧制作精良，聚焦江苏本土题材，创作和演出艺术家都是江苏力量。

3年来，大剧院组织创排了一批具有“江苏原创”标签的文艺作品，如取材于江苏作家毕飞宇小说的自制现代京剧《青衣》、讲述约翰拉贝等国际友人建立南京安全区拯救数十万中国平民故事的原创歌剧《拉贝日记》、联合制作歌剧《卡门》以及《木兰》等，精良的制作获得了业界和观众的一致好评。廖屹表示，原创能力是江苏大剧院核心竞争力的重要体现，这些作品充分展示了江苏大剧院舞台艺术创作的审美和责任担当，在提升江苏文化影响力的同时，也塑造了江苏大剧院的品牌形象。

眼下，随着疫情防控进入常态化，一大批精品剧目也将接踵而至。廖屹透露，下半年江苏大剧院已确定的演出有舞剧《永不消逝的电波》、京剧《青衣》、话剧《洋麻将》等。“自开业以来，江苏大剧院引进、承办演出、会展活动1600场，共吸引175万余人次走进剧院。未来，我们希望为大家提供更多高品质的公共文化产品，让更多人享受这座剧院带来的美好生活。”

本报记者 王 慧 实习生 吴博佳

江苏大剧院供图