杭州亚运会已闭幕，“杭州亚运会BGM合集”却持续在网上出圈，成为不少年轻人最新收藏的“宝藏歌单”。

游泳馆里千人合唱《千年等一回》，蹦床选手腾空翻腾时现场播放《西游记》主题曲特效，中国羽毛球男团大比分落后时赛场响起《逆战》……所谓的“BGM” 就是我们常说的背景音乐。亚运赛场上，作为垫场或者暖场音乐出现的它们，却在现场先“声”夺人。甚至场上的运动员谢震业还专门跑去音响组为队友点播一首《年轻的战场》，在中国队夺得田径男子4x100米冠军后响彻全场。

这已经不是音乐在文旅体融合中第一次出圈。比如今年大火的演唱会经济，还在继续扮演着拉动诸多城市文旅消费增长的角色。据媒体报道，10月12日至15日，周杰伦上海站演唱会期间，当地的旅游消费订单较去年同期增长100%，餐饮堂食订单量较去年增长超150%，用车订单量周环比上涨约500%；再比如，在各地频现的“美食+音乐+集市”等特色文旅项目，以及用音乐赋能乡村振兴的尝试和探索中，音乐也是打造新消费的重要抓手。早在两千多年前，我国医学经典著作《黄帝内经》里提出了“五音疗疾”，认为音乐能通过影响人的情绪来预防和治疗不同疾病。当下，也已经有医院、养老院等积极开展音乐疗愈项目，让患者、老人在音乐中疗愈心灵，在歌声中构建意义。

这当然和如今视频化的“阅读方式”有着极大的关系。据《2023中国网络视听发展研究报告》，我国网络视听用户规模达10.40亿，其中短视频用户规模达10.12亿。作为短视频“底色”的背景音乐，在短视频的流量加持下收获更广泛听众的同时，也将歌曲与场景化紧密联系在一起，比如频频被用作BGM的歌曲《悬溺》，坊间就有“悬溺一响，纯爱登场”的说法，大抵就是因为它曾经出现在很多纯爱言情的视频剪辑中。

但更重要的是，作为一种艺术形式和文化表达方式，音乐的精神连接属性，无疑更容易切中当代人日益增长的情感需求。

“为何绚烂，叫人扑空，为何爱我者予我牢笼”，今年，“情绪价值”不仅让电影《消失的她》赢得了35亿票房，也让张碧晨演唱的主题曲《笼》走红，如何在亲密关系中建立信任感引起很多人共鸣；“写一首歌给你听，来致敬你的阴影。人们传颂勇气，而我可不可以，爱你哭泣的心”，前不久被陈楚生等翻唱爆红的《行走的鱼》，则精准地“疗愈”了不少人心中成长的不适和痛。而杭州亚运会BGM的走红，也和旋律中夹杂的“故事感”有关，比如游泳馆响起张雨霏翻唱的《稻香》，石宇奇出场音乐为《我姓石》等等。在信息爆炸的时代，人们通过音乐寻找共鸣、表达个性，也从中获取了认知自我、连接他人、观察世界的力量。

时代审美的变化，当然也反映在人们的歌单里。其中最有代表性的当数“凤凰传奇”组合的“奇遇记”。过去年轻人常常觉得“凤凰传奇”是过气、老土的广场舞组合，而如今这一对组合却“杀疯”00后，成为新一代年轻人心目中的“顶流”。从“乌蒙山连着山外山”的国风歌曲《奢香夫人》，到翻唱为抑郁症患者发声的《海底》，再到挑战以说唱风格描摹祖国壮丽山河和悠久历史的《山河图》，他们的逆袭就像他们的成名曲目名称一样，是“最炫民族风”迎来的时代机遇。这也是纵观当今流行音乐的创作，不少作品开始嫁接唢呐、古筝、京剧、地方非遗等，以传统文化为根基，创造新声的原因。

总之，从互联网起飞、智能手机普及到社交媒体兴起，我们的交往、消费、交流等方式都已经改变，而自带氛围感的音乐也被赋予新的期待，迎来更大的发展空间。

□ 本报记者 陈 洁